ago 4, 2013

El interés en los Talleres de la Materia está en la transformación interna a través del trabajo con la materia y desarrollar las tres características centrales de: tono, permanencia y pulcritud.

El desarrollo de la permanencia, la pulcritud y el tono son lo primario. El trabajo con la materia es un trabajo que hace poner la cabeza de una manera más reflexiva, de otra forma diferente a la habitual, que es más acelerada y compulsa.

Son trabajos inspiradores, donde el punto no es la producción artística, sino la experimentación con la materia, en este caso la arcilla, para lo cual hay que meter el cuerpo, las manos y poner bien la cabeza.

Por otro lado, podemos observarnos a nosotros mismos, ya que nuestra manera de representarnos las cosas se plasma en la materia. Yo tengo una imagen en la cabeza, por ejemplo, una esfera, y al manipular la materia “saco” esa imagen al exterior. Para construir una rueda primero tengo que imaginarla, representarla en mi cabeza, y después hacerla.

Puedo observar si esa figura coincide con la imagen que me representé, si es proporcionada, o por el contrario, es más grande o más pequeña que la imagen que tenía, si está más o menos acabada… Todo eso me dice cómo funciona mi cabeza, cuáles son mis tendencias.

Permanencia: tiene que ver con el desarrollar un plan, con mantener el trabajo sin dejarlo a medias. Por ejemplo, si empiezo a modelar una figura, trato de terminarla.

Pulcritud: una forma ordenada de hacer las cosas…, buscando la proporción, con la cabeza ordenada, el ámbito del taller ordenado. Por eso, al acabar, tratamos de dejar todo como estaba, recogemos la arcilla que sobra, limpiamos…

Tono: un modo de hacer las cosas de manera reflexiva, con gusto e interés, sin compulsiones. Cada material necesita un tono, una intensidad. Con la arcilla hay que aflojarse, soltar la cabeza, ir trabajando la arcilla con suavidad, hasta lograr la forma que habíamos imaginado.

Punto de vista

Hace millones de años (2,5 millones) los homínidos empiezan a producir herramientas y se da un salto evolutivo. Empiezan a construir objetos de madera, luego de piedra… En algún momento (parece que hace 1 millón y medio) empiezan a utilizar y conservar el fuego que proporcionaba la naturaleza. Bastante tiempo después se logró producir ese fuego a voluntad (400.000 años).

Ese acto sería revolucionario y lo cambiaria todo.

Desde la conservación del fuego hasta su producción, aprendiendo como elevar su temperatura y aplicarlo en la creación de objetos mediante el empleo de los hornos, son hitos no solamente externos, también son la manifestación de procesos internos, de relaciones y comprensiones nuevas en el ser humano. Esos hitos se ven en los mitos universales en la base de las diferentes culturas. El trabajo con la materia y los hornos es la forma de acercarnos a ese proceso histórico, rescatando registros y miradas antiguas.

La arcilla

La arcilla es un material blando, fácil de trabajar. Los primeros trabajos con arcilla fueron el moldeado y la fabricación de pequeñas piezas.

Ya en el Paleolítico (35.000-10.000 a.e. piedra tallada) aparecen las primeras figuras de barro cocido. Las figuras más antiguas son pequeñas diosas de la fertilidad. Más tarde, en el Neolítico (7.000-3.000 a.e, piedra pulimentada) aparecen la cerámica (barro cocido a altas temperaturas que cambia de cualidad) y el vacío, lo que lleva al uso de vasijas, que sirven para almacenar, y moldes, para copiar figuras que ya existían.

En Mespotamia se inventaron las primeras herramientas para trabajar mejor la arcilla, como el torno del alfarero y el horno para cocerla. En Grecia o Egipto se decoraban con motivos geométricos, plantas y escenas de la vida cotidiana.

Técnicas de modelado y decoración

Está el modelado a mano, que es lo que haremos hoy. El modelado con torno. Y el modelado en molde de yeso.

Para los acabados y decoración pueden hacerse dibujos con alguna herramienta punzante, se puede bruñir (pulir y sacar brillo) con una cuchara o piedra lisa. Una vez acabada la figura se puede pintar con esmalte.

Para el secado de la arcilla, es conveniente que no le dé el sol directamente.

Elaboración

1º. Preparar. Es importante amasar bien la arcilla para que la humedad se reparta y sacar cualquier burbuja de aire, que al cocer podría hacer estallar la pieza.

2º. Modelar. Se puede modelar con las manos o usando algún tipo de herramienta. Para que no aparezcan rajas, se puede ir añadiendo agua al modelar.

3º. Secado y pulido. Luego se deja secar al aire. Cuando está completamente seca, el color se aclara y se vuelve más dura. Entonces se puede pasar una lija fina o una esponja húmeda para pulir.

Trabajo para el taller

Primera parte. Propuesta de modelar las cinco figuras geométricas fundamentales:

-      esfera

-      cubo

-      cilindro

-      pirámide

-      cono

Interés: A partir de un modelo, hacer una copia y tratar de ser fiel a las proporciones y tamaños.

A observar: desproporciones (más grande o más pequeña), acabados, tono en el trabajo (adhiero, me desconecto…), tengo permanencia, al acabar recojo el ámbito, no lo hago… Ver si la imagen que uno se puso coincide con el resultado final

Segunda parte. Propuesta de  una figura compleja.

Interés: A partir de un modelo, hacer una copia y tratar de ser fiel a las proporciones y tamaños.

A observar: Podemos descomponer la figura compleja en las formas fundamentales. Ahí vemos cómo funciona nuestra forma de pensar: descomponiendo un problema en varios más pequeños.

Tercera parte. Propuesta modelar una figura de tema libre.

Interés: Ponerse una imagen que tenga significado para uno y tratar de concretarla con la arcilla.

A observar: coincide la imagen con el resultado final, se varió, proporciones, tono, permanencia, pulcritud…